陶艺制作

西安半坡博物馆，陕西科学技术馆，富平陶艺村

以泥为材料，通过揉、捏、拉、搓等手法，让学生在乐趣中学习陶艺的制作过程。同时，培养学生热爱艺术、热爱自然的情感态度价值观。

玩泥巴一直都是孩子的天性，不规则的颗粒物被揉成自己喜欢的形状，是一件让娃非常有成就感的事情，所以娃才如此喜欢这类的游戏，最近入手了一台陶艺机，不仅满足了娃喜欢玩泥巴的心里，还能制出漂漂亮亮的瓶子，充当家里的各种摆件。

陶艺制作的工艺通常包括以下五个步骤：

1. 制作原型：首先，需要先设计或选择一个陶艺作品的原型。可以使用黏土或其他可塑性材料来制作原型，以便准确地表达设计的想法。
2. 制作模具：一旦原型完成，可以使用它来制作模具。模具可以由硅胶或其他适合的材料制成，以便于复制原型。
3. 浇注或捏制：使用陶瓷泥或陶瓷胚料，将其倒入模具中进行浇注或捏制。在这一步骤中，需要注意控制泥料的湿度和厚度，以确保作品的质量和形状。
4. 干燥和修整：一旦陶艺形状完成，需要将它们放置在通风良好的地方进行干燥。干燥时间视作品的尺寸和厚度而定。干燥后，可以修整陶艺的表面，去除不平整或多余的部分。
5. 烧制和装饰：最后一步是将陶艺放入陶瓷窑中进行烧制。烧制过程中需要控制温度和时间，以确保作品具有合适的硬度和颜色。烧制完成后，可以根据需要进行装饰，如上釉、绘画、雕刻等。

陶艺是艺术中的“百科全书”，集实用、设计、装饰、绘画、造型以及生活于一体，是人类借助泥土和火创造出来的古老而又充满着青春活力的艺术形式。

陶瓷对于人的生命而言近乎是永恒。

今天我们许多的生活习惯和审美都源于它的滋养，比如宋人极简的审美从白瓷中跨越千年来到我们的面前。

与此同时，陶艺也成为了时下非常流行的美学活动之一。

家长们会带着孩子体验陶艺课程，与泥土来个亲密接触；文艺青年会在假日沉浸在陶艺的世界里，创造自己的小惊喜。

陶艺仿佛成为了人们生活中必不可缺的调味剂，但陶艺对于人的意义远不止玩乐这么简单。

首先，让我们先从陶艺的历史开始讲起，走进“陶”的前世今生。

“陶”，来自大地的呼唤

1.陶的由来

在甲骨文中，“陶”的形象是一个人蹲坐在地上，使用一根木棍之类的工具给粘土做造型，然后将其进行烧制便形成了陶。

目前发现最早的“陶”字出现在商代留下的一块陶片上，且迄今为止有且仅有这一片写有“陶”字。可见陶的历史最早可以追溯到商代或者更早的时期。

2.陶的发展：彩陶、黑陶、白陶

陶器的发明，是人类文明的重要进步。它标志着新石器时代的开始。

（1）彩陶

1921年，考古学家在河南渑池县仰韶村的遗址中发现了许多石器和骨器，还发现了非常精美的陶器，因此，有人称它为“仰韶文化”。

  仰韶文化彩陶所涂的彩料，大致有赭、红、黑、白四种，因含不同的矿物质而定。

彩料都烧牢在陶片上，非常牢固，用刀都很难将其刮下来。

彩陶最初的装饰，受编织物的影响很大，后来人们发现烧制好的陶器即使不用编织物也可以使用，便不再使用编织物。但是纹路却还是保留在了陶器的表面。

彩陶上常见的有席纹、绳纹、蓝纹等，又以鱼纹最具代表性。

（2）黑陶

新石器时代晚期，当我国中原地区的彩陶工艺逐渐衰落时，黄河下游和东部临海地区又兴起了一种“黑陶文化”，顾名思义，就是出现了较多的黑色陶器。

黑陶工艺在生产上利用陶轮制作陶器，是技术上的一个巨大进步。

封窑技术也是黑陶工艺的又一个重要发展，黑陶工艺的窑室扩大，火坑延长，提高了窑室的温度，缩短了烧窑的时间，也增加了扬室的容积。

这种陶器的器体很薄，内外皆黑，表面光亮，有“蛋壳陶”的美誉，是黑陶工艺器中的精品。

黑陶的工艺特点大致可以归纳为四个字：黑、薄、光、纽。

（3）白陶

陶器的制作十分精美，但都说“泥菩萨过河，自身难保”，陶器毕竟还是泥土制作的器皿，质地疏松，还会渗水。

于是，古人为了解决这一问题，开始翻山越岭的寻找，终于找到了一种白色的高岭土。

高岭土是一种主要由高岭石组成的粘土。

用其制成的陶器，在经过千度高温烧制之后，体洁白，致密，坚硬，也不渗水，这样的器物后人称为“白陶”。

由于白陶有着胎质坚硬和洁净美观的优点，所以在夏、商时期常随葬于墓内。

陶艺，是不羁的灵魂，“陶艺”是“陶瓷艺术”的简称。

现代陶艺是针对西方工业化生产日益发展，机械化代替了手工制作的现象而产生的。

虽然大工厂批量生产出来的瓷器比手工陶瓷器更加精细、工整，而且价格更为便宜，但是这种千篇一律的产品缺少了个性和变化。

即便做的再精美，却也失去了那份来自土地的粗犷感。

于是，有这样一群不羁的人，开始有意识地创作富有陶瓷制作者个人特性的陶瓷，陶瓷作品的造型和表现手法也开始逐渐丰富起来，不只局限于日常使用的器皿。

一些纯粹的陶瓷造型艺术或陶塑也开始大量出现，这些人就成为了最早的陶艺家。

现代陶艺也就此诞生。学习陶艺，把生活过成诗

学习陶艺其实并不局限于成年人，相反孩子能从陶艺上收获到更多的东西。

1.陶艺锻炼人的想象力

陶艺是普通人接触艺术的最佳入口，毕竟每个人的孩童时期，都少不了因为玩泥巴而被家长责骂的经历。

这也意味着，每个人对陶艺都有着天然的创造力。

但你会发现，有些孩子捏出来的东西一眼就能分辨出来，但有些孩子却捏的四不像，这是为什么呢？

实际上，想要做好陶艺，首先要学会各种技能，比如拉坯、彩绘、烧窑、捏塑，然后，才是脑洞！

这种创造性劳动，需要立体构建思维，玩陶艺玩得好的人，大多想象力丰富，思维活跃，能从生活中获得创意和灵感。

因此，让孩子学习陶艺最重要的是促进其思维发展，锻炼他的想象力。

2.提高艺术审美能力

蔡元培先生曾倡导“美育代宗教”，“纯粹之美育， 所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利己损人之思念以渐消沮者也。”

学习陶艺是提升审美的最好方式之一。

陶艺创作的过程同时也是提高绘画能力、动手能力的过程。

当你拥有这样的能力后，你的各种格局自会与众不同。

孩子在陶艺创作过程中不仅可以发现美的造型，其天性在“玩泥”中也可以得到充分发挥，情操得到充分的陶冶，美育自然融在其中。

3.陶艺能使人心平气和

国外研究发现，粘土的可塑性可以很好的发泄情绪、调整心态。

因为改变粘土的形态是一个破坏加重新创造的过程，打破消极心态，重塑积极心态。

在拉坯的时候，看着一件器物随着旋转的轮盘缓缓而出，你的思绪也会慢慢平静下来，一次不行，那就再来一次！

让孩子学习陶艺有利于集中他的注意力、观察力和耐力，促进其形象思维的发展。

知荐与陶艺

陶艺让孩子从朴实的泥土中发现惊人的美，是脑力与体力协调结合的过程，通过具体形象的塑造，不仅有利于增强儿童开发大脑敏感性和创造性，同时还可以锻炼身手的灵巧性。

我们相信，孩子通过长期的陶艺教育，其创造能力将会受益终身。

因此在新的一个学期，知荐教育将开启全新的陶艺课程，让孩子们从简单基础的摔、捏、搓开始，进阶到动物、植物造型的创造，到最后烧制一件属于自己的陶艺作品。

一步一个脚印，带领孩子们从开发兴趣爱好到提高创造力，从简单的“玩泥巴”到艺术品的制作，让每一个孩子在课程的最后都能拥有一件属于自己的陶艺作品，每一个孩子都会是小小“陶艺家”。

同时，孩子们的作品将在全校进行展出，优秀作品还能够在浙大博物馆展出。

这样一个难得的能够与名家名作放置在同一个地方陈列的机会，您不心动吗？

期待有更多的孩子能够加入到我们的陶艺课程之中。